В российский прокат 24 сентября 2026 года вышел фантастический боевик «Девятая планета» режиссёра Николая Рыбникова. Картина, созданная кинокомпанией СТВ при поддержке Фонда кино, «Газпром-Медиа Холдинга» и других партнёров, опирается на реальную научную гипотезу о существовании девятой планеты Солнечной системы и переносит её в пространство художественного повествования. Главные роли исполнили Юра Борисов и Ирина Старшенбаум. Премьера состоялась после переноса с января, светский показ прошёл 18 сентября в московском кинотеатре «Каро 11 Октябрь».
История замысла уходит корнями в повесть Игоря Ткаченко, который выступил и сценаристом. Производство стартовало осенью 2024 года. Для отечественного кинематографа обращение к «твёрдой» научной фантастике с масштабными боевыми сценами и философским подтекстом остаётся редким и трудоёмким предприятием. Режиссёр Николай Рыбников, известный ранее сериалом «Трудные подростки» и фильмом «Чекаго», отмечал, что работа над проектом стала для него важным личным шагом. Продюсеры Сергей Сельянов, Ефим Любинский и Тина Канделаки обеспечили ресурсы, необходимые для жанра, который, по словам Рыбникова, требует принципиально иного уровня затрат по сравнению с драматическими постановками.
Сюжет строится вокруг автомеханика Дмитрия Хруста (по прозвищу Хруст). После несчастного случая — удара током и клинической смерти — в его сознании всплывают фрагменты иной жизни: служба на базе землян «Надым-9» на Девятой планете, сражения с местными существами (химерами, червецами и другими), дружба с сослуживцами и любовь к лаборантке Полине, которую он когда-то спас. Сослуживцы не подтверждают этих воспоминаний, списывая всё на посттравматический синдром. Однако встреча с Полиной в реальной жизни убеждает героя: память была целенаправленно изменена. Портал на планету, согласно сюжету, обнаружили ещё в советское время при строительстве московского метро. На планете добывают вещество «Панацея», способное исцелять, но действующее только на месте. Тем самым фильм исследует темы изоляции, цены знания, человеческого любопытства и границ контакта с неизведанным.
Режиссёрская оптика Николая Рыбникова сознательно избегает чистого подражания западным образцам. Постановщик подчёркивал связь картины с советским литературным наследием научной фантастики и называл историю «тотально фильмом о любви». Военная база выглядит не футуристической утопией, а альтернативной современностью: камуфляж, автоматы Калашникова, автомобили «Нива», вертолёты. Научный сектор базы получает больше условных элементов. Такой подход позволяет перевести жанровые клише — стёртую память, инопланетную угрозу, спасение — в размышление о месте человека во Вселенной и о том, что остаётся от личности после вмешательства в её прошлое.
Визуальная эстетика опирается на сочетание натурных съёмок и компьютерной графики. В кинопарке «Москино» за два с половиной месяца возвели масштабную декорацию базы «Надым-9»; для размещения конструкции пришлось сдвинуть самолёт Ту-154. Там же использовали крупнейший в Европе натурный хромакей площадью 16 тысяч квадратных метров. Пустынные и горные пейзажи снимали в Марокко, а уникальные ландшафты с драконовыми деревьями — на острове Сокотра в Индийском океане. На Сокотре группа около месяца жила в палатках в условиях отсутствия привычной инфраструктуры, сотовой связи и при наличии местных насекомых. Оператор Александр Дмитриев и художник-постановщик Сергей Тырин создавали облик планеты без прямого копирования голливудских решений. За визуальные эффекты отвечал Сергей Запорожцев; в картину вошло более тысячи кадров с компьютерной графикой.
Актёрский ансамбль придаёт драматическим сценам психологическую достоверность. Юра Борисов, номинант на «Оскар» за роль в «Аноре», играет Хруста как человека, разрывающегося между двумя версиями собственной биографии. Ирина Старшенбаум воплощает Полину — объект и одновременно катализатор возвращения памяти. Алексей Серебряков в роли Андрея Петровича Волкова, связанного с проектами на планете, добавляет необходимый контраст. В отряде сослуживцев заняты Максим Емельянов (Чилим), Даниил Спиваковский (Звягинцев), Константин Белошапка (Джаба), Семён Литвинов (Банзай), Данил Стеклов (Хмурый) и Николай Евстафьев (Борода). Их взаимодействие поддерживает ощущение воинского братства, на котором во многом держится эмоциональный каркас картины.
Музыкальное оформление принадлежит Константину Познекову. Саунд-дизайн создавался на «Мосфильме» и направлен на передачу атмосферы вакуума, тревоги и пространственной разобщённости. В саундтрек также вошла песня «Не привыкайте никогда к любви» композитора Даши Чаруши на стихи Эдуарда Асадова в исполнении группы IOWA (Катя и Леонид Терещенко).
В современном российском кино «Девятая планета» занимает особое место как одна из немногих попыток крупнобюджетной фантастики после картин вроде «Притяжения». Она неизбежно вызывает сравнения с «Вспомнить всё» и «Звёздным десантом» Пола Верховена, а также с элементами «Соляриса». При этом фильм остаётся продуктом отечественной индустрии, ориентированным на локального зрителя. Государственная поддержка через Фонд кино отражает устойчивый интерес к космической тематике, которая периодически возвращается в российский культурный оборот как пространство для разговора о границах познания и ответственности.
Критики отмечают сильные стороны — натурные пейзажи Сокотры и Марокко, работу оператора, актёрский состав, особенно Борисова и ансамбля сослуживцев, — и указывают на сценарные условности, диалоги и любовную линию. Рейтинги на агрегаторах держатся в районе 5,3–5,8. Стартовые сборы первого уик-энда превысили 119 миллионов рублей, картина заняла одну из лидирующих позиций в прокате. Зрительский потенциал определяется именно сочетанием жанровой привлекательности, звёздного состава и редкости самой попытки. Станет ли «Девятая планета» новой вехой, покажет время, но сам факт её появления уже фиксирует движение отечественного кинематографа в сторону более амбициозной жанровой продукции.